Forschung

Liste aller am Kunsthistorischen Institut laufenden oder beendeten drittmittelgeförderten Forschungsprojekte

Informationen zu den laufenden Forschungsverbünden sowie zu den Sonderforschungsbereichen und ihren aktuellen Themen finden Sie unter den entsprechenden Navigationspunkten.

Die Mitarbeiterseiten bieten zudem unter dem Titel "Forschung" persönliche Forschungsprofile.

Tagungen oder Vorträge der Forschungesprojekte dienen dem wissenschaftlichen Austausch. Die Veranstaltungen sollen aber auch Studierenden und einer interessierten Öffentlichkeit Einblicke in die aktuelle Forschungsarbeit des Instituts bieten.

Projekte am Kunsthistorischen Institut

Art Academies in China: Global Histories and Institutional Practices (CHINACADEMY)

Kunsthistorisches Institut

Prof. Dr. Juliane Noth

01.09.2023 — 31.08.2028

Project no. 101043504 – ERC-COG-2021

Geschichte als Material? Künstlerisches Historisieren als intervenierende Praxis

Sonderforschungsbereich 1512. Intervenierende Künste

Prof. Dr. Karin Gludovatz

01.01.2022 — 31.12.2025

Abstract: Das Teilprojekt geht von einer Zunahme und Diversifizierung der Auseinandersetzung mit Geschichte in der zeitgenössischen Kunst aus. Es betrachtet künstlerische Arbeiten, die sich auf historische Konstellationen, Materialien und Erzählungen beziehen, und fragt, wie poietische ...

Geteilte Protokolle: Versammlung in der zeitgenössischen Kunst

Sonderforschungsbereich 1512. Intervenierende Künste

Prof. Dr. Eric de Bruyn

01.01.2022 — 31.12.2025

Abstract: Das Teilprojekt befasst sich mit dem Interventionscharakter von Formen der Versammlung (Assembly) in der zeitgenössischen Kunst. Anhand von Filmvorführungen, Projekten im öffentlichen Raum und partizipativen Ausstellungsformaten wird gefragt, inwieweit in solchen Praktiken ...

Sultan Art Collection Research (SACRe)

Kunsthistorisches Institut

Dr. Meike Hoffmann

01.08.2024 — 31.07.2025

Kooperierende Institutionen: Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg Klassik Stiftung Weimar Looted-Cultural-Assets, UB FU Berlin Das vom DZK geförderte Forschungsvorhaben beabsichtigt die Rekonstruktion der Kunstsammlung des deutsch-jüdischen Unternehmers und Spirituosenfabrikanten ...

Kunsthistorisches Institut

Forschung

Projekte am Kunsthistorischen Institut

Art Academies in China: Global Histories and Institutional Practices (CHINACADEMY)

Geschichte als Material? Künstlerisches Historisieren als intervenierende Praxis

Geteilte Protokolle: Versammlung in der zeitgenössischen Kunst

Sultan Art Collection Research (SACRe)

"Die Performativität fotografischer Menschenbilder: Strategien der Erfassung, Formung und Einverleibung"

Abraham Adelsberger Art Research Project (AAARP)

Affektive Dynamiken von Bildern im Zeitalter von Social Media: Fotografische Bildzeugenschaften, Märtyrer_innenbilder und Selbstmordattentäter_innen-Videos in Nord- und Westafrika

An der Grenze. Reisende Zeichner des 16.-19. Jahrhunderts unter Spionageverdacht

Architektur als politisches Symbol und Instrument US-amerikanischer Kulturpropaganda im West-Berlin der 1950er Jahre

Artistic Practices during the Cultural Revolution (1966–1976): Actors, Media, Institutions

Autopoietische Verfahren der Bildentstehung

Baukunst und Wissenschaft – Architektenausbildung um 1800 am Beispiel der Berliner Bauakademie

Bildarchiv Noack/Gretenkord

Bilder der Alterität – Alterität der Bilder. Künstlerische Aushandlungsprozesse zwischen Neuspanien und Europa im 16. Jahrhundert

Britische Ästhetisierung islamischer Kunst und Architektur in Jerusalem 1918–1926: Die Pro-Jerusalem Society um Charles Robert Ashbee und Sir Ronald Storrs

Buch und Raum im (frühen) Mittelalter

ContraDicting Conceptualism. Die Suche nach subjektiver Wirklichkeitserfahrung in der feministischen Konzeptkunstder 1960er und 1970er Jahre

DFG Emmy Noether-Nachwuchsgruppe Kosmos Ornatus

DFG-Projekt "Landschaft, Kanon und Intermedialität in der chinesischen Malerei der 1930er und 1940er Jahre"

Das Bild nach dem ‚Ausstieg aus dem Bild‘

Das Wissen der Kunst. Episteme und ästhetische Evidenz in der Renaissance

Das ökologische Produktdesign als eine Ästhetik natürlicher Prozesse

Denkwerk Kunstgeschichte

Der fürstliche Badepavillon als Repräsentations- und Nutzbau im 17. und 18. Jahrhundert

Deutsch-französische Kunstvermittlung zwischen 1870 und 1940. Transfer und Rezeption – Brüche und Kontinuitäten

Die (In)Authentizität der „minkisi“ (Kongo). Translationen und Musealisierung von Kraftobjekten in und aus der Kontaktzone

Die Entwicklung der modernen traditionellen Keramik in Japan. Individualität und Tradition als Herausforderung für die japanischen Keramiker in der Taishô-Zeit (1912-1926) und frühen Shôwa-Zeit (1926-1989)

Die Glühlampe. Erscheinen und Verschwinden eines Objekts in der Kunst

Die Jesuitenreduktionen Paraquarias

Die Kunstpraxis der Mendikanten als Abbild und Paradigma interkultureller Transferbeziehungen in Zentraleuropa und im Kontaktgebiet zu orthodoxem Christentum und Islam

Die Medialisierung der Aktionskunst von Joseph Beuys. Prozesse, Verfahren und Institutionen einer Re-Dimensionierung

Die Wirklichkeit bildlicher Affektdarstellung. Mediale und diskursive Konstruktionen in der Frühen Neuzeit

Die andere Seite der Aneignung. Subjektivität und Materialität in appropriierenden Verfahren der Gegenwartskunst.

Die Ästhetiken des Sakralen und die Sakralität des Ästhetischen in künstlerischen Darstellungen des Heiligen zwischen Christentum, Hinduismus und Islam

Display/Situation - Die Kunst der Oszillation als initiierte Selbstthematisierungen des Verhaltens

Entgrenzungen von Kunst/Werk und Ding

Entwicklung des Weltkunstbegriffs in Deutschland und Österreich von ca. 1860 bis 1930

FOR 'Transkulturelle Verhandlungsräume von Kunst' (beendet)

Feste in der Frühen Neuzeit: Zur Visualität und Theatralität politisch-sozialer Ordnungen in der europäischen Festkultur

Forschungsprojekt Ahrenshoop

Forschungsstelle "Entartete Kunst"

Französische Kunst im Nachkriegsdeutschland - Deutsche Moderne in Frankreich nach 1945

GIOVE The Giustiniani Collection in an Virtual Environment

Gegenstände des Transfers. Konzepte zur Vermittlung von Transferprozessen zwischen Nahem Osten und Europa in der Vormoderne im musealen Kontext

Heilige aus der Fremde. Italienische Thebais-Zyklen des Spätmittelalters und ihre 'Wiederentdeckung' im 19. Jahrhundert

Illustrationen zu Dantes Divina Commedia: Text – Bild – Kommentar

Kolleg-Forschergruppe 'BildEvidenz. Geschichte und Ästhetik'

Kontextreflexive und mediale Displays in als Kunst konstruierten Situationen

Konzepte der Verkörperung in der Kunst in Brasilien und Japan nach dem Zweiten Weltkrieg

Kooperationsprojekt "Iconic Presence"

Kulturanthropologie des Zeichnens. Zeichnen als Selbst- und Fremdwahrnehmung 1770 - 1830

Lebendige Wirklichkeiten Radikal performative Strategien der Partizipation und (Re-) Animation als Repräsentationskritik

Malerei, Fotografie, Ding. Wirklichkeitseffekte in den Panoramen des 19. Jahrhunderts

Mediale Ent- und Begrenzungen der Aktionskunst von Joseph Beuys

Mosse Art Research Initiative (MARI)

Museums- und Ausstellungsinszenierungen - ein Phänomen performativer Kulturpräsentation

Nahtstellen. Zur Rolle der Naht in Installation, Skulptur und Wandobjekt des 20. Jahrhunderts

Ornamentik der Kleidung und ihr Verhältnis zu Gewebetechniken und Accessoires“ als ein Teil des Forschungsverbundes „Silk-Road-Fashion - Kleidung als Kommunikationsmittel im ersten Jahrtausend v. Chr. in Ostzentralasien

Paradigma Dokument. Wirklichkeitsreferenzen in der bildenden Kunst des 20. Jahrhunderts

Physikalische und ästhetische Energien in skulpturalen Ansätzen um 1970

Protomoderne Betrachter und die Camera Lucida

Reisen in der historischen Topographie des östlichen Mittelmeerraums

Schicht-Weise. Archäologien des Bildes in der zeitgenössischen Kunst

Signa und Res - Bildallegorien in der Renaissance (14.-16. Jhdt.)

Spiel-Räume der Demokratie. Theaterbau in der Bundesrepbulik Deutschland 1949-1975

Transferprojekt "Bildung durch Bilder"

Transferprojekt "Evidenz ausstellen"

Verfeinerung des Sehens und fortschreitende Abstraktion

Verflochtene Gesellschaft. Kulturelle Übersetzungen und künstlerischer Austausch im Netzwerk europäischer ‚Ost-Indien-Kompanien‘ 1686-1795

Verhandlungen des Authentischen: Ästhetischen Translationsprozesse und künstlerische Strategien in der modernen und zeitgenössischen Kunst Afrikas

Visualisierte Über-Setzungen. Nagasaki als Paradigma eines transkulturellen Verhandlungsraumes in Japan 1590-1800

Wirklichkeitsevokation als künstlerisches Verfahren

Zwischen Präsenz und Evokation. Fingierte Materialien und Techniken im frühen und hohen Mittelalter

Ästhetik des Begehrens. Gegenhegemoniale Visualisierungen von Körpern, Sexualität und Geschlecht

Ästhetische Erfahrung zwischen Kunst und Wissenschaft

Ästhetische Reflexion im Spannungsfeld von Display und Situation