Fachbereich Geschichts- und Kulturwissenschaften/

Sonderforschungsbereich 626 - Ästhetische Erfahrung im Zeichen der Entgrenzung der Künste

Literaturverzeichnis

Alles einblendenAlles ausblenden

...that old barbershop sound. Die Entstehung einer Tradition amerikanischer A-cappella-Musik

Adolph Menzel. Leben und Werk

Allegorien der Imagination. Lesbarkeit und Sichtbarkeit im frühen russischen Barock

Bild und Blick in Manets Malerei

Caspar David Friedrich. Ästhetik und Religion

Das unklassische Bild. Von Tizian bis Constable und Turner

Der Koran als spätantiker Text – ein europäischer Zugang

Der andere Raum. Politiken sozialer Grenzverhandlung im Gegenwartstheater

Die Gegenwart der Tragödie. Versuch über Urteil und Spiel

Die Produktion der modernen Kunst

Die Spaltung der Perspektiven

Die soziale Isolation der neuen Musik. Zum Kölner Musikleben nach 1945

Heim-Suchungen. Stadt und Geschichtlichkeit im italienischen Nachkriegskino

How to Do Things with Art

Hybrides Erzählen. Text-Bild-Kombinationen bei Jean Le Gac und Sophie Calle

Instrument des Urteils. Zeichnen mit der Camera Lucida als Komposit

Kakanien oder Der moderne Roman als Gesellschaftskonstruktion. Robert Musils Sozioanalyse des 20. Jahrhunderts im Mann ohne Eigenschaften

Klassische Musik heute. Eine Spurensuche in der Rockmusik

Kraft. Zu einem Grundbegriff ästhetischer Anthropologie

Krise und Heilung. Wirkungsdimensionen des Theatralen.

Kunst als „Beförderung des Lebens“. Perspektiven transzendentaler und evolutionärer Ästhetik

Legenden. Zur Sichtbarkeit der Bildbeschreibung

Musik im Prisma der Gesellschaft. Wertungen in literarischen und ästhetischen Texten

Musik in zwei Diktaturen. Verfolgung von Komponisten unter Hitler und Stalin

Musik und Ideologie. Zur Geschichte ästhetischer Erfahrung in Deutschland

Narrative Emotionen. Eine Untersuchung über Möglichkeiten und Grenzen philosophischer Emotionstheorien

Parrieren und undersnîden: Wolframs Poetik des Heterogenen

Phänomenologie ironischen Geistes. Ethik, Poetik und Politik der Moderne

Pindarrezeptionen. Sechs Studien zum Wandel des Pindarverständnisses von Erasmus bis Herder

Quellen des Wissens. Zum Begriff vernünftiger Erkenntnisfähigkeiten

Realismus. Das Kino und die Politik des Ästhetischen

Ränder des Kinos. Godard – Wiseman – Benning – Costa

Räume der Zeichnung

Subjektivität und Ästhetik. Gegendiskurse zur Metaphysik des Subjekts im ästhetischen Denken bei Schlegel, Nietzsche und de Man

Theater der Einbildung. Zur Wahrnehmung und Imagination des Zuschauers

Theatrale Gemeinschaften. Zur Festkultur der Arbeiterbewegung 1918-33

Theatre, Sacrifice, Ritual. Exploring Forms of Political Theatre

Waking: Life, pictured. Zum Begriff des Dokumentarischen bei Errol Morris

Zeit als Prozess und Epiphanie in der experimentellen amerikanischen Musik. Charles Ives bis La Monte Young

Ästhetik der Installation

Ästhetik der Lebendigkeit. Eine kritische Sequenz bei Baumgarten, Moritz, Kant

Ästhetik des Performativen

Über das Vergnügen an tragischen Gegenständen. Studien zum antiken Drama

Herausgegebene Schriften

Abfälle. Stoff- und Materialpräsentation in der deutschen Pop-Literatur der 60er Jahre

Albrecht Riethmüller. Annäherung an Musik – Studien und Essays

Alexander von Ungern-Sternberg. Physiologie der Gesellschaft in Briefen eines Vaters an seinen Sohn (1844)

Ansteckung. Zur Körperlichkeit eines ästhetischen Prinzips

Archiv für Musikwissenschaft, Jahrgang 60 (4 Hefte)

Archiv für Musikwissenschaft, Jahrgang 61 (4 Hefte)

Archiv für Musikwissenschaft, Jahrgang 62 (4 Hefte)

Archiv für Musikwissenschaft, Jahrgang 63 (4 Hefte)

Auf der Schwelle - Kunst, Risiken & Nebenwirkungen

Bewegte Erfahrungen. Zwischen Emotionalität und Ästhetik

Bildtext-Textbild. Probleme der Rede über Text-Bild-Hybride

CARGO Film/Medien/Kultur

Carl Hegemann: Plädoyer für die unglückliche Liebe. Texte über Paradoxien des Theaters 1980-2005

Das Sinnliche und das Reflexive

Dazwischen – Die Vermittlung von Kunst

Demokratisierung der Wahrnehmung? Das westeuropäische Nachkriegskino

Der Tod der Nachtigall. Liebe als Selbstreflexivität von Kunst

Der dementierte Gegenstand. Artefaktskepsis der russischen Avantgarden zwischen Abstraktion und Dinglichkeit

Der neue Wettstreit der Künste. Legitimation und Dominanz im Zeichen der Intermedialität

Deutsche Leitkultur Musik. Geschichte und Musikgeschichte nach 1945

Die Ausstellung. Politik eines Rituals

Die Erfahrung des Orpheus

Die Mimesis und ihre Künste. Zur Konstruktion und ästhetischen Erfahrung von Nachahmung und Originalität

Die Sichtbarkeit der Schrift

Die Unversehrtheit des Körpers. Geschichte und Theorie eines elementaren Menschenrechts

Dimensionen ästhetischer Erfahrung

Diskurse des Theatralen

Dmitrij Prigov. Sobranie Stichov. Tom IV. 1978

Einar Schleef, Tagebuch 1953-1963

Entree aus Schrift und Bild. Titelblatt und Frontispiz im England der Neuzeit

Experimentelle Bildverfahren. Selbsttätig entstehende Figuren in Kunst und Wissenschaft um 1800

Faktur und Fraktur. Gestörte ästhetische Präsenz in Avantgarde und Spätavantgarde

Ferne und Nähe der Antike. Beiträge zu den Künsten und Wissenschaften der Moderne

Figur und Figuration. Studien zu Wahrnehmung und Wissen

Film-Konzepte, Heft 9: Almodóvar

Form. Zwischen Wahrnehmungslehre und Kunsttheorie

Form. Zwischen Ästhetik und künstlerischer Praxis

Friedrich Nicolai und die Berliner Aufklärung

Funktionen von Kunst

Georg Kreisler – Grenzgänger

Geschichte der Musik im 20. Jahrhundert: 1925-45

Geschichte/History, Texte zur Kunst 76 (Dezember 2009)

Gewalt und Ästhetik. Zur Gewaltdarstellung in der griechischen Klassik

Grenzen der Katharsis in den modernen Künsten. Transformationen des aristotelischen Modells seit Bernays, Nietzsche und Freud

Handwörterbuch der musikalischen Terminologie, 33. und 34. Auslieferung

Handwörterbuch der musikalischen Terminologie, 35. Auslieferung

Handwörterbuch der musikalischen Terminologie, 36. bis 39. Auslieferung

Handwörterbuch der musikalischen Terminologie, 40. Auslieferung

Humanismus und Antikerezeption im 18. Jahrhundert, Bd. 1: Genese und Profil des europäischen Humanismus

Humanismus und Antikerezeption im 18. Jahrhundert, Bd. 3: Humanismus und Revolution. Das achtzehnte Jahrhundert und sein Vermächtnis

Improvisieren: Paradoxien des Unvorhersehbaren. Kunst – Medien – Praxis

Inspiration und Adaptation. Tarnkappen mittelalterlicher Autorschaft

Jacques Rancière: Ist Kunst widerständig?

Jetzt und Dann. Zeiterfahrung in Film, Literatur und Philosophie

Katharsis vor Aristoteles. Zum kulturellen Hintergrund des Tragödiensatzes

Zur Frage von Relevanz und Kontingenz

Kunst - Fortschritt - Geschichte

Kunst der Aufführung – Aufführung der Kunst

KünsterKritiker. Zum Verhältnis von Produktion und Kritik in bildender Kunst und Musik

Literatur als Philosophie – Philosophie als Literatur

Mediale Erregungen? Autonomie und Aufmerksamkeit im Literatur- und Kulturbetrieb der Gegenwart

Metropolen im Maßstab. Der Stadtplan als Matrix des Erzählens in Literatur, Film und Kunst

Metzler Lexikon Theatertheorie

Music and Nazism. Art under Tyranny, 1933 - 1945

Musik - Zu Begriff und Konzepten. Berliner Symposium zum Andenken an Hans Heinrich Eggebrecht

Musik zwischen Emigration und Stalinismus. Russische Komponisten in den 1930er und 1940er Jahren

Mythenkorrekturen. Zu einer paradoxalen Form der Mythenrezeption (in Zusammenarbeit mit Wolfgang Emmerich)

Mythenkorrekturen. Zu einer paradoxalen Form der Mythenrezeption (in Zusammenarbeit mit Wolfgang Emmerich)

Nachbilder. Das Gedächtnis des Auges in der Kunst

Notationen und choreographisches Denken

Observing nature - representing experience : the osmotic dynamics of Romanticism 1800 - 1850

Performance and the Politics of Space: Theatre and Topology

Performativität und Ereignis

Plurale. Zeitschrift für Denkversionen, Heft 2

Plurale. Zeitschrift für Denkversionen, Heft 3

Plurale. Zeitschrift für Denkversionen, Heft 4

Plurale. Zeitschrift für Denkversionen, Heft 5

Politik des Raumes: Theater und Topologie

Praktiken des Performativen

Prismatisches Sehen. Die Camera Lucida als Metapher des Visuellen im frühen 19. Jahrhundert

Programmheft zu "Der Waffenschmied" am Staatstheater am Gärtnerplatz München

Programmheft zu "Lohengrin" an der Ungarischen Staatsoper Budapest

Randgänge der Zeichnung

Raum in den Künsten. Konstruktion Bewegung Politik

Raymond Geuss: Glück und Politik. Potsdamer Vorlesungen

Realismus in den Künsten der Gegenwart

Realistisches Musiktheater: Geschichte, Erben, Gegenpositionen

Reflexivität in den Künsten. Schwerpunkt

Ritualität und Grenze

Räume der Zeichnung

Schwarm(E)Motion. Bewegung zwischen Affekt und Masse

Schwerpunkt: „Willensschwäche – Epistemologie und Politik irrationalen Handelns“

Selected Short Writings by Elias Canetti, Hermann Broch, Robert Walser, Karl Kraus (German Library)

Shinji Koiwa, Das Klavierkonzert um 1830. Studien zur formalen Disposition, Sinzig 2003

Sprachen ästhetischer Erfahrung (Paragrana. Internationale Zeitschrift für Historische Anthropologie 15,2)

Staging Festivity. Theater und Fest in Europa

Subjekt und Medium in der Kunst der Moderne

Szenen des Vorhangs – Schnittflächen der Künste

Tanz Metropole Provinz

The Faces of Nature in Enlightenment Europe

The Moral Authority of Nature

The Osmotic Dynamics of Romanticism. Observing Nature – Representing Experience. Practices and Concepts 1800-1850

Theater als Paradigma der Moderne? Positionen zwischen historischer Avantgarde und Medienzeitalter

Theaterwissenschaft in Deutschland / Teatrovedenie Germanii

Theatralität als Modell in den Kulturwissenschaften

Theodor W. Adorno: "Negative Dialektik"

Things that Talk. Object Lessons from Art and Science

Tragödie – Trauerspiel – Spektakel

Transkription und Fassung in der Musik des 20. Jahrhunderts

UN/REINHEIT: Konzepte und Praktiken im Kulturvergleich

Umwege. Ästhetik und Poetik exzentrischer Reisen

Verfeinertes Sehen. Optik und Farbe im 18. und frühen 19. Jahrhundert

Verklärte Körper

Vermessen. Landschaft und Ungegenständlichkeit

Vita aesthetica. Szenarien ästhetischer Lebendigkeit

Wege der Wahrnehmung. Authentizität, Reflexivität und Aufmerksamkeit im zeitgenössischen Theater

Zwischen Ding und Zeichen

Ähnlichkeit und Entstellung. Entgrenzungstendenzen des Porträts

Ästhetische Erfahrung im Zeichen der Entgrenzung der Künste. Epistemische, ästhetische und religiöse Formen von Erfahrung im Vergleich

Ästhetische Erfahrung und Edition

Ästhetische Opposition. Essays zu Literatur, Kunst und Kultur

Über die Dinge. Texte der russischen Avantgarde

„Es ist, als ob“. Fiktionalität in Philosophie, Film- und Medienwissenschaft

„Immersion“

„Wovon man nicht sprechen kann...“. Ästhetik und Mystik im 20. Jahrhundert. Philosophie – Literatur – Visuelle Medien

„Ästhetisierung“. Der Streit um das Ästhetische in Politik, Religion und Erkenntnis

"Ich aber". Mythenkorrekturen in Pindars 1. Olympie

"Ich geb' Euch kein Leitbild!" (Christoph Schlingensief)

"Look at the Way He Rides With his Legs Stretched Up!" Zum Filmvermittelnden Film

"Manchmal wird etwas nur abgeschnitten, um dann gesondert gerahmt zu werden." Fraktur in Nabokovs Der Späher – Eine Antwort auf Holt Meyer

"Puškin – eto byl Lenin moego vremeni", ili: Ot Puškina k Milicaneru. Posleslovie k cetvertomu tomu

"Sehen" contra "Erkennen" - Die Erschießung Kaiser Maximilians und Die Eisenbahn von Edouard Manet

"She Speaks, Yet She Says Nothing: What of That?": Romeo and Juliet in Hector Berlioz's and Leonard Bernstein's Adaptations

"unter Auswertung meiner Erfahrungen aktiv mitgestaltend". Zum Wirken von Wolfgang Steinecke bis 1950

'...den Bereich des Mülls, des Abfalls, der Reste betreten'. Gespräch mit Peter O. Chotjewitz

'Das große, goldene Bonbonfeld darf aufgegessen werden!' - Über Wohl und Übel von Tafeltexten in zeitgenössischen Kunstausstellungen

'Der Skribe ist bi'. Zur Verschränkung von Subjekt- und Sprachkritik bei Hubert Fichte

'Die Reinheit fand Jäcki furchtbar.' Über die Nobilitierung der Vermischung bei Hubert Fichte

'Illusion' und 'Reflexion' in der ästhetischen Erfahrung

'Le photoroman n'est pas fait pour les intellectuels.' - Sophie Calles Suite vénitienne in der Tradition des französischen Fotoromans

'Liking things'. Über ein Motiv des Pop

'Männer, Frauen und die übrigen Geschlechter'. Eine Erinnerung an das Erscheinen des Pop-Körpers im bundesrepublikanischen Diskurs der 60er Jahre

'[...] und weib nicht wie': Kommentar zu: K.L. Pfeiffer: 'Das spannende Fragment: J. Wintersons Art & Lies und Der Rosenkavalier

100 Tage Stillstand der Zirkulation (Über die Documenta 12)

1793? oder die Entdeckung der eigenen Abgründe

1: Andy Warhol: "Self-Portrait"; 2: Roy Lichtenstein: "Mirror"

1: Der Film des Bildhauers. Bruce Nauman und Matthew Barney; 2: Das Antlitz der Geschichte zugewandt. Cy Twombly und die Antike

1: Introduction: Speechless; 2: The Glass Flowers

1: Osmotic Romanticism? Questions, Materials and Results, 2: Practices of Refined Observation. The Conciliation of Experience and Judgement in John Herschel's Discourse and in his Drawings

1: The Morality of Natural Orders: The Power of Medea; 2: Nature's Customs versus Nature's Laws

A Clockwork Brown. Musiker in den Institutionen des "Dritten Reichs"

A Private Point-of-View: Privacy in and via the Media

A model of aesthetic appreciation and aesthetic judgments

A to Z. Zum Einsatz von Stadtplänen in der Konzeptkunst

A touch of Class. Zur Geschichte der BBC-Comedy

A walk with Allan Sekula through his exhibition „Polonia and Other Fables“

Abbild, Erscheinung, Erfindung. Landschaftsgraphik und Ungegenständlichkeit

Abfälle. Stoff- und Materialpräsentation in der deutschen Pop-Literatur der 60er Jahre. Vorwort

Abstraction as World Language (dt./engl.)

Abstrakte Linien. Jackson Pollock und Gilles Deleuze

Absurde Fraktur? Fraktur und Absurde. Zum Beitrag von Rainer Grübel

Adorno: Ohne Leitbild

Affirmer Carsten Höller

Altermodernes Erzählen von Referenzeffekten. Überlegungen zu einem gegenwärtigen Realismus in zeitgenössischer Theorie und der TV-Serie "The Wire"

Altersphantasien in modernistischer Literatur. Wie Eliot, Proust und Svevo durch Vergreisungs-Visionen die Literatur erneuerten

Am Wesen der Kunst genesen? Ein Roundtablegespräch über die ‚Substanz’ und Popularität zeitgenössischer Kunst mit Helmut Draxler, Christoph Menke, Willem de Rooij und Julia Voss, moderiert von Isabelle Graw

Anderer Raum oder Raum des Anderen? Überlegungen zum Gegenwartstheater

Anmerkungen zur Situation der Kunstgeschichte als Universitätsfach

Anticipating the End. Thoughts on the Spectator and the Temporality of Dasein

Antiromantic Conceptualism: Über Andrea Geyer, Spiral Lands 1, (Rez.)

Antonín Dvořák. Bagatellen op. 47

Aporien der kulturellen Moderne – „Die Moderne – ein unvollendetes Projekt“ (1980)

Arbeit am Unterschied. Literarische Reflexionen der russischen Kultur im europäischen Definitionszwang

Arbeit an den Bildern der Geschichte: Alain Resnais, Nuit et brouillard (1955)

Art and Cognition! Consequences for experimental aesthetics

Art, Medium, Progress

Artistik. Zu einem Topos literarischer Ästhetik im Kontext zirzensischer Künste

Athletik der Entstellung. Zum symptomalen Realismus von Francis Bacon und Georges Bataille

Attention and the Values of Nature in the Enlightenment

Auf Distanz. Michail Geršenzons Vorsicht

Auf Leben und Tod. Jean-Luc Nancy und Claire Denis

Auf der Schwelle. Ästhetische Erfahrung in Aufführungen

Aufklärung und Natur. Das Wörlitzer Gesamtkunstwerk

Ausritt in den Wunderwald. Parzivals literarisches Abenteuer in Brizljân

Autonomie als Selbstbezüglichkeit: Zur Reflexivität in den Künsten

Autonomie und Kontext

Autonomie und/oder Aufmerksamkeit? Am Beispiel der medialen Erregungen um Peter Handke. Mit einem Seitenblick auf Marcel Reich-Ranicki

Back to the Future. Dominique Gonzalez-Foerster

Bacons Paradox. Figuration, Abstraktion, Emotion

Batman & Robin. Das "dynamic duo" und sein Weg in die deutsche Popliteratur der 60er Jahre

Beethoven unter Gutmenschen

Beitrag zu "Gespräch in Spalten"

Beitrag zu „Powered by Emotion? Ein Roundtablegespräch über Romantik, Kunst und Melancholie mit Felix Ensslin, Jörg Heiser, Juliane Rebentisch, André Rottmann und Jan Verwoert“

Bergs "Wozzeck", Busonis "Doktor Faust" und die "neue Oper" der zwanziger Jahre

Between Bild and Built

Between the Forge and the Assembly Line. The false time of the tool in the work of Andrej Platonov

Bewegte Erfahrungen. Zwischen Emotionalität und Ästhetik. Einleitung

Bewegte Landschaft. Von Le Corbusiers Lob des Pont du Gard zu Ferraters Jardín botanicó de Barcelona

Beyond Documentation, or The Adventure of Shared Time and Place. Experiences of a Viewer

Beyond the Magic Mirror. Or: Marcel Broodthaers discovers a letter, writes to Joseph Beuys, and knows what an author is

Bild und Berührung. Annäherungen an die Grenzen des Gedichts in Daniil Charms’ Zyklus Der Säbel

Bildbeschreibungen im Prosawerk von Johannes Bobrowski

Bilderfrieden. Ein neues Jahrbuch als Forum der Bildwissenschaften

Bildmagie zwischen Kunst und Religion: Eine Antwort auf Heike Behrend

Bildtext – Textbild. Probleme der Rede über Text-Bild-Hybride

Bildtext – Textbild. Probleme der Rede über Text-Bild-Hybride. Zur Einführung

Biographie und Faktographie am Beispiel von Vikentij Veresaevs „Puškin v žizni“ (1926/1936)

Biologische Evolution und Kunst – eine Kritik

Boden Weg Horizont. Le Corbusiers Konzeption von Landschaft als „ästhetischer Raum"

Building as Frame: Rirkrit Tiravanija’s Architectural Impulse

Busonis Erben. Wirkungsgeschichte und nationalsozialistische Komponistenverfolgung

Caravaggios Enthauptung des Johannes. Der Täufer als Märtyrer, der Maler als Ordensritter

Carus auf Staffa – Mythologie und Geologie

Caspar David Friedrich und Friedrich Schleiermacher

Caspar David Friedrichs ästhetischer Protestantismus

Character and Characterization in Greek Tragedy

Charakter und Charakterisierung bei Aischylos

Choreographie und Installation des Raumes

Choreographien der Landschaft – zu den Feldstudien von Junko Wada und Hans Peter Kuhn

Cinema’s Past in the Museum’s Present. Harun Farockis installation works

Close Encounter. Montage und Malerei bei Rauschenberg und SEO

Comic – eine illegitime Kunst? Sozioanalyse der Lust an einem hybriden Medium

Coming out. Die Inszenierung schwuler Identitäten zwischen Auflehnung und Anpassung

Community Building within a Festival Frame: Working Class Celebrations in Germany, 1918-1933

Community building within a festival frame – working class celebrations in Germany 1918-33

Computer Games as Works of Art?

Constables Himmel – Objektivität und Subjektivität in eins?

D. A. Prigov: Berechnungen und Bestimmungen. Stratifikations- und Konvertierungstexte

Damit die Zeit nicht stehen bleibt. Ein Nachruf auf Marthalers Volksbühnenlegende „Murx den Europäer“

Das "Problem Mendelssohn"

Das Apriori der Illusion

Das Bild als Palimpsest

Das Denken des Kartographischen im Modus des Choreographischen

Das Ende nachvollziehen. Zu Schluss und Ende im modernen und nachmodernen literarischen Text

Das Ende wovon? Kunsthistorische Anmerkungen zu Dantos These vom Ende der Kunst

Das Geschenk als Ding, das Ding als Geschenk. Daniil Charms? Überbietung des funktionalen Gegenstands

Das Gesicht des Gedichts. Zur medialen Phänomenologie des poetischen Texts

Das Glück der Gespenster. Fantastischer Realismus bei Sorrentino und Visconti

Das Idol Sibelius

Das Media-Prinzip. Vom Problem der Akrasia zu einer Theorie des Un-Vermögens

Das Ornament der Menge? Menzels künstlerische Reaktion auf die Erfahrung der Großstadt

Das Ritual rekonfigurieren,

Das Sagen des Tuns

Das Schweigen der Helden (Diskussion mit Hans-Thies Lehmann)

Das Stilleben als optisches Theater. Zur Reflexion von Newtons Theorie der Körperfarben in der Lichtmalerei Chardins

Das Subjekt als Medium. Bemerkungen zur ästhetisch bestimmten Subjektivität

Das Theater der Rituale

Das Universum aus der Retorte. Marie von Heyls „Welten“

Das Wunderbild: Zu Oleg Aronsons Vision von Kino, Subjektivität und Sprache

Das Zusammenbringen von Leib und Seele in der Landschaftsmalerei

Das alphabetische Auge und die Ordnung der Schrift im Bild

Das dokumentarische und das ästhetische Bild

Das entkolonisierte Theater

Das hundertköpfige Kunstwerk. Keine Anweisung für den Leser

Das konjugierte Publikum? Oder wenn Handlungsanweisungen in Widerstreit geraten

Das kontinuierliche Dauern der Veränderung. Jeremija Joffes synthetisches Kunstkonzept

Das projektionistische Ding

Das tote Buch. Schriftvernichtung in der russischen Literatur (von Puškin bis Prigov)

Das utopische Potential der Kunst nach Theodor W. Adorno

Das Überzählige. Versuch zum Realismus in der Lyrik

Das ‚Leben‘ zwischen ‚Gegenstand‘, ‚Ding‘ und Ähnlichkeit in der russischen Kunstdiskussion der späten 1920er Jahre

Das „innere Leben der Gesellschaft“: Einige Überlegungen zur Anschaulichkeit des Sozialen bei Kracauer und Fassbinder

Date Poems, ili lirika kotoraja postupaet k delu

Datirovana umjetnost: O umjetnosti literaturi koja sadrži višak činjenica

Datumskunst. Zur Erfahrung der datierten Zeit

De l’activité du spectateur

Defekt-Effekt. Die Macchia in der Fotografie

Degeneración y crisis de la provincia en las novelas de Emilia Pardo Bazán

Dem Spiel ergeben: Zum Entwurf devotionaler Liebe bei der indischen Ramlila

Demokratie und Theater

Demokratisierung der Wahrnehmung? Das westeuropäische Nachkriegskino. Einleitung

Den Teufel im Leib und von der Geschichte betrogen: Le Diable au Corps

Denken in Bildern – Zum Begriff ästhetischer Reflexivität

Der Abgrund des Karnevals

Der Akt der Aktion. Über möglicherweise künstlerische Handlungen im Kontext von '68

Der Auftritt des minimalistischen Objekts, die Performanz des Betrachters und die ethisch-ästhetischen Folgen

Der Auszug aus Bernada Albas Haus. Bergungsversuche am sentimentalen Bewusstsein

Der Beginn der neuen Musik in Schweden und ihr Bezug zur politischen Konsenskultur

Der Demokrat und seine Schwächen. Eine Lektüre von Platons Politeia

Der Einsatz der Autonomie. Spieldimensionen in der Kunst der Moderne

Der Fortschritt – ein Werfen. Über Adornos Die Kunst und die Künste

Der Gesang des Universellen. Orpheus mit Rancière

Der Geschmack vergangener Sinnlichkeit. Viscontis kinematografische Historien

Der Idealkörper des Antinous

Der Körper der schönen Rede. Eine Rhetorik der Sinne in Karion Istomins Buch der Liebe (Kniga ljubvi znak v česten brak, 1689)

Der Maler als Kritiker: Delacroix und die Kunst der Anderen

Der Rügen-Mythos

Der Sinn der Dichtung, der Sinn des Dichters bei Chrétien de Troyes und Hartmann von Aue

Der Souverän auf der Bühne: das Theater der Demokratie

Der Tod der Nachtigall. Liebe als Selbstreflexivität von Kunst. Einleitung der Herausgeber

Der Ursprung des Kunstwerkes. Kunst und Wahrheit zwischen Stiftung und Streit

Der Vorwurf des Mystizismus. Bemerkungen zu englischen Problemen mit deutscher romantischer Kunst

Der Zuschauer als Akteur

Der eine und einzige Kulik. Ein Kommentar zum Kommentar. Respondenz zu Tomáš Glanc

Der nachgereichte Entwurf. Frühe Fototheorie und das Problem der Bildentstehung

Der plurale Körper. Körperteilzeichen und leibliche Integrität im Bild

Der unsterbliche Körper – Kino und Todesangst

Der zerrissene Orpheus

Des representations de l´histoire et de la mémoire dans l´art contemporain au Liban

Describing Landscape – Experiencing Nature: A. W. Schlegel's conception of 'Selbstthätigkeit' and Aesthetic Judgement

Description by Omission: Nature Enlightened and Obscured

Deutsche Leitkultur Musik und neues Leitbild USA in der frühen Bundesrepublik

Dialektik der Schönheit. Zum Werk von Isa Genzken

Dichten im Dezimalsystem, Aleksej Gastevs ‚Poesie des Arbeitsschlags‘

Dichter als inspirierte Handwerker? Bligger von Steinach und Gottfried von Straßburg

Dichtung als Begeisterungserfahrung. Zur Konzeption des Platonischen "Ion"

Dichtung als Mimesis

Dichtungsvermögen. Schellings Poetik des transzendentalen Philosophierens

Die Akademien und die Neuerfindung der Erfahrung im 17. Jahrhundert

Die Ambivalenz des Mitleids. Käte Hamburgers Lessing-Kritik

Die Anschaulichkeit des Sozialen und die Utopie Film. Eisensteins Theorie des Bewegungsbildes

Die Appropriation von Kants Geniekonzept in Schellings System des transzendentalen Idealismus

Die Ausweitung der Kompetenzzone. Gegen die mediale Begründung disziplinärer Grenzen

Die Dialektik der Ästhetik: Der neue Streit zwischen Kunst und Philosophie

Die Disziplin der Ästhetik. Eine Lektüre von "Überwachen und Strafen"

Die Durchdringung von Fläche und Raum in der neoklassizistischen Zeichnung

Die Entblößung des Mythos als Freilegung der Natur. Rembrandts "Ganymed" jenseits der Ikonographie

Die Entstehung von Friedrich Nicolais Schriften über Friedrich II. von Preußen aus den Debatten „einiger brandenburgischer Patrioten“

Die Ermordung der Erfahrung erfahren: Jean-Francois Lyotard

Die Fremdheit im eigenen Leben. Umberto D. und die Stadtinszenierungen des italienischen Nachkriegskinos

Die Gegenwart des Fortschritts

Die Gegenwart in der Chronik Dziga Vertovs

Die Grenzen der Katharsis

Die Hand im Strahlenkranz. Man Rays nominalistisches Selbstbildnis zwischen Kubismus und Surrealismus

Die Kinder der Quoten. Medienkritik und Selbstmedialisierung bei Elfriede Jelinek

Die Korrespondenz des ‚gelehrten Buchhändlers‘ Friedrich Nicolai

Die Kultur der wissenschaftlichen Objektivität

Die Kunst und ihr Außen – Am Beispiel von Claes Oldenburgs The Store

Die Körper der Stellvertreter. Politische Repräsentation zwischen Identität, Simulation und Institution: „Mr. Smith goes to Washington“, „The Parallax View“, „The West Wing“

Die Landschaft des Orpheus. Elemente ihrer Konzeption bei Herder und Carus

Die Lebendigkeit des Materials. Zur Geschichte selbstorganisierender Flecken zwischen Kunst und Wissenschaft

Die Lesbarkeit der Welt als Sichtbarkeit der Schrift. Bibellektüren und Buchmetaphorik zwischen Kult und Kunst

Die Liebe zur Kunst und deren Verkennung. Adornos Modernismus

Die Musikdokumentation. Typologische Bemerkungen

Die Möglichkeiten der nicht-fixierenden Linie. Ein exemplarischer historischer Abriss

Die Naturwissenschaft als Basis des Erhabenen in der Kunst des 18. und frühen 19. Jahrhunderts

Die Objektivität der Künste

Die Plastizität des Realen

Die Psalmen – im Koran neu gelesen (Ps 104 und 136)

Die Randständigkeit der neuen Musik

Die Rote Fahne. Deutsche Film- und Fernsehakademie, 1966-1968

Die Selbstvergessenheit der Dinge in der russischen Avantgarde

Die Sichtbarkeit der Schrift zwischen Evidenz, Phänomenalität und Ikonizität. Zur Einführung in diesen Band

Die Stadt als Un-Ort: Michelangelo Antonionis L’Eclisse und die Fremdheit des Vertrauten

Die Subversion des Rahmens: E.T.A. Hoffmanns "Elixiere des Teufels"

Die Tanz-Schwelle

Die Texte und ihre Künste: Formen und Funktionen des Sprechens

Die Verletzlichkeit der Dinge. Am Beispiel russischer Erzählungen der 1920er und 1930er Jahre

Die Vorgeschichte der Moderne. Der Generalangriff auf die klassische Historie

Die Wiederverzauberung der Welt. Eine Nachbemerkung zum postdramatischen Theater

Die Wolken: protestantisch und abstrakt. Theoretische und praktische Empfehlungen zum Wolkenmalen

Die anti-objektivistische Wende - Kunst nach 1960

Die eigentliche Tätigkeit. Aktion und Erfahrung bei Bruce Nauman

Die kinematographische Animation des Schattens

Die leibliche Dimension des Mediums Kino

Die modernistische Praxis nachvollziehen. Richard Shiff

Die sichtbar unsichtbare Schrift des Samisdat

Die wissenschaftliche Persona. Arbeit und Berufung

Die Ästhetisierung der Vermittlung

Die Überwindung der Metaphysik als Selbstüberwindung der Philosophie. Implikationen einer Gedankenfigur bei Rudolf Carnap und Martin Heidegger

Die ästhetische Erfahrung des Geschmacks. Anmerkungen zur Gastrosophie

Die ästhetische Kritik des Urteils

Die ästhetische Revolution und ihre Beschreibung

Die ästhetische Wiederkehr des Vampirismus: Kant - Polidori - Baudelaire

Die ‚Erfindung‘ des Humanismus im 18. Jahrhundert

Dietmar Till: Das doppelte Erhabene. Eine Argumentationsfigur von der Antike bis zum Beginn des 19. Jahrhunderts

Digitaler Realismus. Pedro Costas dokumentarische Fiktionen

Dimensionen von Kritik. Zu Arnold Schönbergs ‚A Survivor from Warsaw’

Dimensions in appreciation of car interior design

Dionysische Barbarei/Das Nichtkönnen können [Auszüge aus Kraft]

Dionysos als Ekstasegott

Diskurs und Dekor. Einige Figuren aus Marcel Broodthaers' Museum

Diskurse des Theatralen. Einleitung

Dithyramb, Comedy and Satyr-Play

Divine Play or Subversive Comedy? Reflections on Costuming and Gender at a Hindu Festival

Dmitrij Prigov. Manipuljator tekstami

Do it yourself! Bemerkungen über delegierte Aufführungen

Documents. Zur archäologischen Aktivität des Surrealismus

Doppelter Fortschritt: postdramatisch - postavantgardistisch

Dramaturgien des Opernskandals. Zur Ästhetik von Hans Neuenfels und Peter Konwitschny

Durch den Körper sehen: Zur Präsenz der Götter bei der indischen Ramlila

Désinvolture und Coolness. Über Ernst Jünger, Hipsters und Hans Imhoff, den "Frosch"

Early Modern History Meets the History of the Scientific Revolution. Thoughts towards a Rapprochement

Ein Adler über den Krähen? Zur Funktion der Antike im europäischen Kulturtransfer des achtzehnten Jahrhunderts am Beispiel Pindars

Ein Fenster in der Welt. Reflexionen über den Zusammenhang von Innenraum und Ausblick

Ein Tag im Arthouse

Ein anderer Geschmack. Weder Autonomie noch Massenkonsum

Ein psychologischer Ansatz zur Ästhetik: Gefallen und Vertrautheit

Ein trojanisches Pferd des Militärs. General Stumm von Bordwehr als Exponent ‚struktureller Herrschaft‘ in Musils Mann ohne Eigenschaften

Eine Antwort auf Josef Früchtl

Eine Ellipse: Wie Nietzsche etwas über die Entstehung eines Kunstwerks sagt, ohne etwas dazu zu sagen

Eine Kunst ohne Witz und Geheimnis. Neo Rauch im Kunstmuseum Wolfsburg

Eine Landschaft der Verkündigung – der Pavillon Noir für Angelin Preljocaj und die Notation von Bewegung

Eine soziale Dreiecksbeziehung: Mensch – Umwelt – Politik. Über Soziale Diagramme, Künstlerhaus Stuttgart, (Rez.)

Einfachheit als Programm ? Das Biederschöne

Einfühlung und bildliches Verstehen bei Theodor Lipps und David Hume

Einführung: Diagramme

Einige Fragen im Vorfeld der Edition von Filmmusik

Einleitende Thesen zum Aufführungsbegriff

Einleitung in die erste Sektion

Einleitung, Objektivierung und Entsubjektivierung, Ausklang: Die "Stunde Null" als musikgeschichtliche Größe

Einleitung: Zur Aktualität von Turners Studien zum Übergang vom Ritual zum Theater

Einschnitt und Erfahrungsraum. Zum Beitrag von Michael Lüthy

Ekelhafte Raumerlebnisse. Robert Musils Vereinigungen von Raum und Zeit

Ekphrasis. Anmerkungen zur Begriffsbestimmung in der neueren Forschung

Elektrische Gemälde. Christoph Nathe und die Naturwissenschaft

Elektrisches Menetekel. Ritters Abbreviaturen einer allgemeinen Schrift

Emblematisch oder expressiv? Die Bedeutung der Gartendebatte für die Malerei des späteren 18. Jahrhunderts

Emotion und kinematografische Illusion aus philosophischer Sicht

Empfindung, Anschauung, Wahrnehmung

Encyclopedia Americana. James Benning: Times, Places, Perceptions

Entgrenzung und Alltagshandlungen bei Kaprow

Entitling art: Influence of title information on understanding and appreciation of paintings

Entnazifizierung an der Kölner Musikhochschule am Beispiel von Walter Trienes und Hermann Unger

Entre kinesfera y atmósfera: Sobre la coreografía de Sasha Waltz en el Museo Hebreo de Berlín

Enttheatralisierung des Theaters als Theatralisierung des öffentlichen Lebens

Erfahrung des Unaussprechlichen. Einige Überlegungen zum Mystischen in der gegenwärtigen Ästhetik

Erfahrungen der Leere. Zum Status der Leerstelle in der ästhetischen Text-Erfahrung

Erinnern, Wiederholen und Durcharbeiten in Edgar Degas' Werkprozess

Erlebnisaufwand und Taschentuch. Hermann Nitsch im Martin Gropius Bau, Berlin

Erzählen oder Lieben im „Partonopeu de Blois“-Roman und in Wolframs „Parzival“

Es werde Licht! Die Entstehung des Raumes aus dem Licht im Theater. Licht als Mittel der theatralen Inszenierung

Everything feels so wrong, Lars von Triers "Dancer in the Dark"

Exile at Home. Samir Naqqash – Prophecy as Poetics

Expanded Field/Rosalind Krauss // Theatricality/Michael Fried

Exploration statt Inspiration. Hölderlins Bestimmung des Dichterberufs in der Feiertagshymne

Faktur oder Form? Über Igor Čubarovs Theorie des literarischen Dings

Familiar and fluent! Style-related processing hypothesis in aesthetic appreciation

Fieldwork in Aesthetics: On Comics’ Social Legitimacy

Figur und Wahrnehmung, Zur Genealogie des Bildraums bei Pier Paolo Pasolini

Figur, Spur. Die Porträts von Francis Bacon

Fiktion in der Musikgeschichte. „Diex servasse“ von Josephus

Fiktion und Selbstbezug. Überlegungen zu einer allgemeinen Theorie fiktionalen Sprachgebrauchs

Fiktionale Immersion

Fiktionale Immersion zwischen Ästhetik und Anästhesierung,

Film als Theorie. Harun Farocki im Schneideraum, koreanische Übersetzung eines Teilkapitels aus dem Buch "Film als Theorie"

Film-Konzepte, Heft 9: Almodóvar. Vorwort

Film. Eigenschaften eines neuen Mediums

Flucht nach nicht ganz vorn. Geschichte in der Kunst der Gegenwart (dt./engl.)

Form. Singularität – Dynamik – Politik

Formen des 'Kontingenten' in Land-Art und ökologischem Design

Forsythes Human Writes: Vom Widerständigen Schreiben

Fortschritt nach seinem Ende. Adorno und die Kunst der Postmoderne

Frecell - Ein Lernspiel mit/gegen sich selbst

Freiheit zum Objekt. Eine Kritik der Aporie des Erkennens

Fremde Körper. Zur Schauspielkunst um 1900

Friedrichs Bildverständnis

From One Island to Another. Conversation between Juliane Rebentisch and Renée Green

Funktionen der Handzeichnung bei Carstens, Friedrich und Schnorr von Carolsfeld

Gedankensysteme. Kommentar zu Arnold Davidsons "Über Epistemologie und Archäologie. Von Ganguilhem zu Foucault"

Gegen Produktionsästhetik. Eine Reaktion auf Sebastian Egenhofer

Gegen Winckelmann. Die Neukonzeption des Klassizismus im römischen Künstlerkreis um Johann Heinrich Füßli

Geist und Leben. Zu einer genealogischen Kritik der Phänomenologie

Genealogie der autobiografischen Graphic Novel. Zur feldsoziologischen Analyse intermedialer Strategien gegen ästhetische Normalisierungen

Geografia periferica e identidade nacional

Gerüste. Das Zeichnen des Außen

Geschichte auf Zeit (dt./engl.)

Geschichte des französischen Nachkriegskinos? Welcher Krieg, welche Geschichte?

Geschichte des „Heute“

Gesellschaft als ästhetische Erfahrung. Zum Kontext von Alexander von Ungern-Sternbergs "Physiologie der Gesellschaft"

Gesichter und Geschichten des Raumes – Von technologischen und fiktionalen Räumen

Gesprochene, gesehene, gefühlte Erinnerung. Beziehungsgeflechte in Alain Resnais’ „Hiroshima mon amour“

Get Your Act Together. Dirk Setton über '5 min later…' im KW Institute for Contemporary Art, Berlin

Gezeigte Zeichen. Schriftwunder zwischen Epiphanie und Elektrizität

Giovanni Britto, Selbstbildnis Tizians (1550)

Goethe, die Gebrüder Riepenhausen und deren Empfang in Rom

Golden Years. Materialien und Positionen zu queerer Subkultur und Avantgarde zwischen 1959 und 1974

Goyas Porträt der Marquesa de Villafranca als Porträtierende

Graphic Novel - eine ‚illegitime‘ Medienkombination

Grenzbespielungen. Zur Politik des Raumes im Gegenwartstheater

Grenze oder Schwelle? Zum Verhältnis von Kunst und Leben

Grenzerfahrungen. Zur Musik von Chaya Czernowin

Gretchens Dominanz – Dante Gabriel Rossettis „Kerkerszene“

Guercino und Rembrandt – eine Begegnung der besonderen Art

Heilung durch Grausamkeit: Artaud und Johann Kresnik

Heines Gedicht 'Diesseits und jenseits des Rheins'

Heldenmasken. Konstruktion von Männlichkeit im Film "Spider-Man"

Helldunkel als Seherfahrung. Zur Differenzierung des Sehens im 18. Jahrhundert

Helldunkel. Kunst als Erscheinung

Heterotope Resonanzen. Romeo Castelluccis Inferno und die Topologie des Theaters

Heterotopie der Sinne

High and Low – Mediale Dominanzbildungen bei Peter Handke

Hirnschrift und Handschrift. Die spiritistische Sematologie des Schreibens

Hodler und die Romantik

Hofmannsthals Tableaux vivants. Bild-Bewegung ‚im Vorübergehen‘

Hubert Steins Klanginstallation Klangpfad

Händel und der Wandel der Konversation

Hört auf die Alten Eulen, die Gesprächsreihe Alte Hasen in den KW

Illusion als Ideal der Kunst

Images of the Future in Drama Therapy

Improvisation und Normativität

In bed with Gerda – Musils klinischer Blick und das Kino

Inducing Visibilities. An Attempt at Santiago Ramón y Cajal’s Aesthetic Epistemology

Innere Bewegung

Innere Natur und soziale Normativität: Die Idee der Selbstverwirklichung

Innigkeit und Tiefe als komplementäre Kriterien der Bewertung von Musik

Inspiration und Adaptation. Tarnkappen mittelalterlicher Autorschaft. Einleitung

Interart-Ästhetiken

Intermedialität und mediale Dominanz. Einleitung

Introduction: Doing What Comes Naturally

Introduction: Scientific Personae and Their Histories

Ist Inspiration für Proust eine mystische Erfahrung?

James Coleman’s Box (ahhareturnabout)

Joseph Priestleys Optik in Newtons Bahnen und die Darstellung des Regenbogens

KIRSCHEN ESSEN [über eine Installation von Monika Rinck, Alexander Schellow und David Weber-Krebs]

Kabakovs Version des Tods der Dinge

Kabbala als Kreationsfiktion. Starker Dichter und schreibender Golem bei Harold Bloom und Cynthia Ozick

Kafkas ‚écriture automatique‘. Zur intermedialen Dimension seines Erzählens

Kant and ‚the spirit as an enlivening principle’

Karl Kraus, Hermann Broch, Elias Canetti, Robert Walser: Selected short writings. Introduction

Katharsis der Moderne: Georg Lukács’ Ästhetik

Katharsis heute: Gegenwartstheater und emotionaler Stil

Katzenmusik. Zur ästhetischen Erfahrung kompositorischer Innovation

Kinetische Explorationen. Oskar Schlemmer – Gerhard Bohner – Dieter Baumann

Kinetographien. Vorwort

Kinästhetische und semantische Dimensionen immersiver Erfahrung

Kleists Choreographien

Kommentar zu Ruth Sondereggers 'Die Ideologie der ästhetischen Erfahrung. Versuch einer Repolitisierung'

Kommentar zur 5. Berlin Biennale

Komplettes Leben. Zu Kants vorkritischer Ästhetik

Komponieren unter Stalin. Ansatzpunkte musikhistorischer Forschung

Komponisten als neue Philosophen?

Konstantinos Kavafis. Ein Porträt in Gedichten

Kontext Pop. Zur Produktivität der Beliebigkeit. Anmerkungen zu Hubert Fichte

Konvulsivische Natur. Olafur Eliassons Phänomenotechnik

Kreation und Zeit. Proust über Inspiration

Kritik, Reflexivität und Subjektivität nach Nietzsche

Kubricks letztes Wunschkonzert: Beobachtungen an der Musik zu Eyes Wide Shut (1999)

Kunst - Leben - Liebe. Ästhetische Subjektivität nach Kierkegaard

Kunst als Selbstverständigung

Kunst als Strafe für Kunst. Vom Eifer des Vollzugs im Moskauer Aktionismus

Kunst und Alltag: Von Kant zu Hegel und darüber hinaus

Kunst und Karriere. Georg Friedrich Händels Ode ‚Eternal Source of Light Divine‘

Kurzeinträge zu Cosima von Bonin und Florian Pumhösl

KünsterKritiker. Zum Verhältnis von Produktion und Kritik in bildender Kunst und Musik. Vorwort

Künstlerische Kreation und religiöse Erfahrung - Verwendungsgeschichtliche Anmerkungen zum Begriff der Inspiration

La Soberanía del arte. Entrevista a C. Menke de J. F. Catalán

La reflexión en lo estético y su significado ético. Una crítica a la solución kantiana

Labyrinth und Tanz im Theseusmythos

Landschaftszeichnung und Ortssehnsucht um 1800

Latenz und Bewegung im Feld der Kultur

Lavender Mist. Modernismus und Mimikry in Michelangelo "Antonionis Il deserto rosso

Lemma »Die Geburt der Klinik«,

Les mots et les images. Eine optische Maschine von René Magritte

Lichtspiele. Chardins bunter Empirismus

Lina Saneh: Le corps, champ de bataille/Lina Saneh: Body as Battleground

Literatur aus dem Winkelhaken. Zur literatur- und editionswissenschaftlichen Relevanz der Typographie

L’extase dionysiaque et l’histoire des religions

Macht Euch lächerlich. Vorbereitungen zur Politik

Man Walking Down the Side of a Building: Zur Wahrnehmung von Stadtarchitektur in den Equipment Pieces von Trisha Brown

Man f.... nur mit dem Herzen gut. Pornographien der Liebe bei Vladimir Sorokin

Man lache nicht! Das Theater als Ort der Emotionen und Institution ästhetischer Bildung

Manual. Harun Farocki’s Instructional Movies

Marseille und seine Landschaft. Die Stadt der Cahiers du Sud als Labor eines modernen Urbanismus

Masque-ulinities. Changing Dress as a Display of Masculinity in the Superhero Genre

Massenspektakel der Zwischenkriegszeit als Krisensymptome und Krisenbewältigung

Maurice Merleau-Pontys "Fieber" und das "Scheitern" Willi Baumeisters – Zur Idee des produktiven Versagens

Max Beckmann. "Die Reise"

Mediale Erregungen? Autonomie und Aufmerksamkeit im Literatur- und Kulturbetrieb der Gegenwart. Einleitung

Medialität des Terrors. Theater und Fernsehen im Umgang mit dem 11. September 2001

Medien der Reflexion – Überlegungen zur Sprachlichkeit und Bildlichkeit des Geistes

Metaphysik der Liebe und ästhetische Erfahrung

Michel Foucault. Der dekonstruktive Alterungsprozess der Diskursanalyse

Michel Foucault. Schriften zur Kunst

Mies-Procesos coreográficos basados en conceptos arquitectónicos, Interview con Toni Mira

Migrational Aesthetics. Zur Erfahrung in Kino und Museum

Mimesis und Fiktion in der Literatur, Bildenden Kunst und Musik

Mit Haut und Haar, Die Fotografien von Mark Morrisroe

Mit den Nerven spielen – Theateravantgarde und Psychosomatik

Mittelfristige Entwicklung. Kunstgeschichte und Wissenschaftsorganisation

Mobile Monumente. Romantische Bewegungsfiguren aus Stein und Schrift (Aleksandr Puškin)

Modus Videndi. Ein historischer Versuch zwischen Sehen und Verbildlichen, in drei Akten

Monika Bonvicinis Fetischkunst

Mug-Shots. "Law and Order", Regie: Frederick Wiseman, USA 1969

Music beyond Ethics

Musical, Camp, Queer Underground

Myth and Satyrplay

Mythenkorrektur und Deutungskonkurrenz

Mythenkorrekturen in der griechischen Tragödie

Mythos Barbershop. Folgen einer Musikgeschichte als Wunschbild

Mächtige Impotenz. Zur „Dynamo-Logik“ des Königsporträts

Mécanique brune: les musiciens dans les institutions du Troisième Reich

Nach dem Spektakel. Die Filmtheorie von Jonathan Beller

Nach wie vor Wunschbild: Beethoven als Chauvinist

Nachklang. Am 4. September jährt sich der 100. Todestag des norwegischen Komponisten Edvard Grieg

Nancarrows erhabene Zeitspiele

Narrative Emotionen. Zur Dramaturgie starker Empfindungen

Neue Vorschläge zu einer alten universellen Ästhetik. Immanuel Kant über Raum und Zeit

Neuheit und Wahrheit. Friedrich Nicolai als Editor seiner Anekdoten von König Friedrich II. von Preussen

Newtons Schatten auf Wright of Derbys „Tischplanetarium"

Nicht zu übersehen. Der Künstler als Figur der Peripherie in Adolph Menzels Aufbahrung der Märzgefallenen in Berlin (1848)

Nichts als ein Bild. Philippe Grandrieux und das Institut National de l’Audiovisuel

Nietzsches Zweifel am Nutzen der Ethik für die Musik (Jenseits von Gut und Böse, § 255)

Noch immer unentschieden. Überlesenes aus Aleksandr Puškins Novelle ‚Vystrel‘

Noch nicht. Die philosophische Bedeutung der Ästhetik

Normativität in musikästhetischen Texten

Notation und Archiv: Zu William Forsythes Syncronous Objects und Emio Grecos Capturing Intention

Notationen im Tanz. Dance-Scripts und Übertragung von Bewegung

Notations on Friedrich’s Drawings

Nuovi punti di vista. Giacinto Gigante e la Camera Lucida a Napoli

Objekte zwischen Zeichen und Ding. Die Signaturenlehre des Moskauer Konzeptualismus

Obobščenie kinodramaturgii. Ot kinodramaturgii do dramaturgii iskusstv

Obskure Objekte, Julian Göthe in der Galerie Daniel Buchholz, Berlin

Ohne Illusionen. Von anderen Räumen der Zeichnung

Old School. Kathryn Bigelow und das Blockbusterkino

On s'aime, on ne s'aime pas, on s'aime. Stanley Cavell et l'éloge du remariage

Ontogenese der Form

Optical Instruments and Modes of Vision in Early Nineteenth Century

Ordnungen des Bildes. Perspektivität und Sichtfeld bei Pasolini und Mantegna

Orpheus, elektrisch. Gewalt, Medien und Musik bei Salman Rushdie

Ortsspezifik im Warendorf

Paradigmen des Realistischen im zeitgenössischen Tanz

Paradoxe Partizipation: Intertextualität und Postmoderne (A. Achmatova und D.A. Prigov)

Partizipation und Reflexion. Angela Bullochs The Disenchanted Forest x 1001

Parva Theatralia

Passion revisited. Sexueller Missbrauch in den Filmen von Pedro Almodóvar

Performance Art – Experiencing Liminality,

Performance, Inszenierung, Ritual. Zur Klärung kulturwissenschaftlicher Schlüsselbegriffe

Performativer Realismus? Zum Realismus nach Minimal Art und Konzeptkunst

Performativität

Performativität und Ereignis. Einleitung

Periodisch unberührbar - zur körperlichen Performanz menstrueller Unreinheit in Südorissa (Indien)

Perzeptive Multistabilität und ästhetische Wahrnehmung

Philosophie der Musik als Herausforderung philosophischer Erkenntnis-Konzeptionen

Physik der Zeichnung

Phänomenotechnik. Ästhetische Erfahrung und Konstruktion bei Olafur Eliasson

Picassos Carnets. Das Skizzenbuch als graphisches Dispositiv

Pierre Bourdieu. Selbstreflexion als Politik der Überschreitung. Für ein Bündnis intellektueller Interessen in einer globalisierten Welt

Platons Erfindung des wahnsinnigen Dichters. Ekstasis und Enthusiasmos als poetisch-religiöse Erfahrung

Plura non habui. Senecas Medea und der Comparativus Senecanus

Poetik der Nachträglichkeit oder Das Warten des Marcel Duchamp

Poetičeskie zapiski o Vsevolode Nekrasove

Poetologie des Übergangs und orphische Geschichtsschreibung in Claude Simons altermodernem Präsensroman "Les Géorgiques"

Politik als Aufführung. Zur Performativität politischer Ereignisse

Politik der Geschichte – im russischen Formalismus

Politik des Raumes: Theater und Topologie. Einleitung

Politiken der Raumaneignung

Politique de l’indétermination ésthetique

Portret bezobraznogo vremeni. Pozdnie portrety Maleviča v kontekste diskussii v sbornike GAChN „Iskusstvo portreta“

Positionsbestimmung. Hito Steyerl im Neuen Berliner Kunstverein, (Rez.)

Post festum. Adolph Menzels Versuch, 1866 das Schlachtfeld von Königgrätz zu besuchen

Post-Cinema? Movies, Museums, Mutations

Postsäkulare Paradiese. Kunst im Reich der Unähnlichkeit

Poėzija total’nogo obmena

Practices of Refined Observation. The Conciliation of Experience and Judgement in John Herschel's Discourse and in his Drawings

Prag, Oktober 1944

Praxis und Spiel. Bemerkungen zur Dialektik eines postavantgardistischen Theaters

Predmet (issledovanija) i forma literatury

Premedialisation as a Symbolic Capital in the Intercultural Communication of Graphic Art

Probleme der Gattungsdefinition des lyrischen Textes (anhand des OEuvres von Petrarca)

Produktionsästhetik und Zeitlichkeit. Zur Dynamisierung des Kunstbegriffs bei Konrad Fiedler

Protestantische Frömmigkeit und bildende Kunst: Schleiermacher im Gespräch mit Caspar David Friedrich

Puissance de la parole

Qur’anic Readings of the Psalms

Radikale Reflexion. Phänomenologie der Kunst bei Merleau-Ponty

Rancières Reästhetisierungen

Randgänge der Aufzeichnung: Morgan O’Haras Live Transmissions zwischen Kunst und Wissenschaft

Randgänge der Zeichnung

Raum erfahren. Zur Automobilisierung der Blicke und Landschaften im Film

Raum in Bewegung. Einleitung

Raum nehmen | Raum geben – ein Gespräch zwischen Anna Huber und Isa Wortelkamp über das Projekt "umwege"

Raum-Chiffren der frühromantischen Philosophie

Raumsehen – Ortszeichnen. Wirklichkeit und Erlebnis im frühen 19. Jahrhundert

Realität lesen. Das Kino und die Politik des Ästhetischen

Recht und Gewalt

Reflecting the Form of Understanding: The Philosophical Significance of Art

Regisseur der schnellen Reaktion (Christoph Schlingensief)

Reinigung in der griechischen Kultur

Relationale Ästhetik: Über den "Fleck" bei Cézanne und Lacan

Reponse auf Gertrud Koch

Respondenz zu Hans Georg Soeffner

Response to a Questionnaire on „The Contemporary“

Retrovertigo: Anmerkungen zur melodramatischen Ironie

Rezension von: Beyond Aesthetics. Art and the Technologies of Enchantment. Hg. v. Christopher Pinney und Nicholas Thomas. Oxford 2001

Rezension von: Wall Paintings in North Kerala. 1000 Years of Temple Art. Hg. v. Albrecht Frenz und Krishna Kumar Marar. Stuttgart 2004

Rhetorik und Poetik des Vergleichs. Von Aristoteles bis Hölderlin

Rhythmus als Organisationsprinzip von Aufführungen

Ritualität und Grenze, Einleitung

Réalité et fiction dans le théâtre contemporain

Scambio di vedute. Lo sguardo sulla natura e la camera lucida tra i paesaggisti internazionali a Roma intorno al 1820

Schamanismus und Theater

Schattenwirtschaft / Economia Informal / Shadow Economy

Schmutzige Bilder, glänzende Unterhaltung: die sauberen Trennungen des Postmodernen Kinos

Schrift: Medium und Metapher

Schriftbilder. Vom Wesen und Wirken der Künstlersignatur

Schönberg schreibt an Einstein. Die Briefe im musikalischen Kontext

Schönheit – Leben – Tod. Zur Evolution von Aussehenspräferenzen

Schüttere Stellen. Les lieux du mal bei Nikolaj Gogol und Thomas Bernhard. Zu Raum und Ort ästhetischer Erfahrung

Scientific Error and the Ethos of Belief

Selbstmord im Film: Variationen eines Topos im westlichen Kino nach 1945

Selbstverstümmelungs-Performances

Sept négations

Sharon Lockhart. Raum, Medium, Dispositiv

Short Cut zur Documenta 12

Simon Wachsmuth, Where We Were Then, Were We Are Now

Sinne und Sensationen. Wie Max Reinhardt Theater neu erfand

Smijanje umjetnosti: izmedu reakcije i estetskoga iskustva na primjeru soc-arta

Sobre el Concepto de Cinesfera en las Coreografías de William Forsythe

Some Critical Remarks on Theatre Historiography

Soziale Distinktion in der amerikanischen Musikgeschichte. Die Entstehung der Barbershop Harmony

Spielen und Heilen. Zur Theatralisierung des Therapeutischen

Sprache und Literatur,

Sprachen ästhetischer Erfahrung, Vorwort

Stadtaneignung als choreo-kartographisches Spiel

Statement zur Frage: Was könnte, angesichts Ihres Bildes der Kunst heute, eine noch unbekannte Kunst sein?

Stefan Zweig and the Fall of the Reich Music Chamber President, Richard Strauss

Sterben als Bedingung des Schreibens. Zur Poetik des russischen Nekrorealismus

Stigma und Skandal oder ‚The making of Rainald Goetz‘

Storyline eines Theatersterns. Das Berliner Hebbel am Ufer unter Matthias Lilienthal

Strategische Partnerschaft. Theodor W. Adornos Korrespondenz mit Joseph Müller-Blattau

Struktur und Wirkung in der Performance-Kunst

Subjective Objective. The Camera Lucida and Protomodern Observers

Subjektivität und Gelingen: Adorno – Derrida

Subjektivität und Medialität bei Cézanne - mit Vorbemerkungen zu Dürer, Kersting und Manet

Subjektivität und Selbstverlust im Lachen und Weinen

Süden vs. Norden: Curzio Malaparte und das Volk

Tadel verpflichtet. Indizierung von Musik und ihre Wirkung

Take it or Leave it, das Ausstellungsprojekt Fake or Feint im Berlin Carré

Teper’ i potom. Opyt vremeni v kino, literature i filosofii, [obzor konferencii]

Textflächen und Flächentexte. Das Schriftsehen der literarischen Avantgarden

The Chorus of Greek Satyrplay

The Englishness of the „Museum Britannicum“

The Faces of Nature: Visibility and Authority

The Medieval Religious Plays – Ritual or Theatre?

The Politics of Art and the Power of the Aesthetic

The Presence of Tragedy

The Repeated Evaluation Technique (RET). A method to measure dynamic effects of innovativeness and attractiveness

The rise of the exhibition

The way you move me. Kunst, Spektakel und Ritual

Theater als Modell für eine Ästhetik des Performativen

Theater als Resonanz-Raum

Theater als öffentlicher Raum

Theater oder/und Ritual? Anmerkungen zu den geistlichen Spielen des Mittelalters

Theater und Fest – Anmerkungen zum Verhältnis von Theatralität und Ritualität in den geistlichen Spielen des Mittelalters

Theater und Ritual

Theatrale Kontaminationen

Theatralität als kulturelles Modell. Einleitung

Theatralität der Macht – Macht der Inszenierung. Bemerkungen zum Diskussionsverlauf im 20. Jahrhundert

Theatrokratie und Theater. Literatur als Philosophie nach Benjamin und Brecht

Things and things: from trains to paintings

Thinking about the Origins of Theatre in the 1970s

Ticinella. Wladimir Vogel im Schweizer Exil

Tod und Wiedergeburt – Zur Verklärung der Volksgemeinschaft in Thingspielen und nationalsozialistischen Feiern

Tod und Zahl. Transitive und intransitive Operationen bei Velimir Chlebnikov und Dmitrij Prigov

Tragische Analysis: Sophokles’ König Ödipus

Tragödie und Polis

Tragödie – Trauerspiel – Spektakel: Drei Weisen des Theatralen

Transformationen – Theatralität und Ritualität in den Bakchen

Transformações

Transparenz | Intransparenz. Zur Ontologie kulturellen Seins“

Transzendentales Abfallprodukt des Subjekts. Die Idee einer künftigen Erfahrung bei Agamben

Trennendes und Verbindendes in der Zeichnungsauffassung von Caspar David Friedrich und Julius Schnorr von Carolsfeld

Trials of the title. The trials of Brancusi and Veronese

Trips. Zu Theorien und Praktiken des Kurz-Mal-Weg (mit Stoff aus Texten von V. Narbikova, V. Pelevin, N. Sadur und Vl. Sorokin)

Turner und Constable als künstlerische Antipoden

Type Specimens and Scientific Memory

Ulrich Matthes und die verkörperte Einbildung des Zuschauers

Ultima Materia. Paul de Mans rhetorischer Materialismus

Un/Sichtbarkeit: Blindheit und Schrift. Peter Turrinis Alpenglühen und William Forsythes Human Writes

Un/reinheit: Konzepte und Praktiken im Kulturvergleich

Understanding scepticism. Wittgenstein's paradoxical reinterpretation of sceptical doubt

Uneasy Pleasing: Film as Mass Art

Unermüdlich: Erwin Wurms Videographien. Vom Scheitern und Gelingen

Ungesagtes vor Augen: Zum Paradigma der Moderne bei Panofsky

Unheimliche Verbindungen: Zu William Forsythes choreographischen Installationen

Utopie Film. R. W. Fassbinder und die Frage nach einer „Politik der Form“

Varying the Vantage Point. Negotiations between Vision and Imaging in History

Verhältnislos. Zur Kompossibilität von Politik und Kunst

Verklärung und/oder Präsenz

Verkünder des Terrors, Propheten der Erlösung: Hans Sepp und Meingast

Verschnörkelte Wissenschaft

Virtuosen der Ekphrasis. Die Sprache der Musik bei Kandinsky und Nay

Virtuosität im Zwielicht

Visualisierung in Wissenschaft und Kunst

Vita aesthetica. Szenarien ästhetischer Lebendigkeit. Einführung

Voir, Savoir. Visuelle Dispositive in Gustave Flauberts "La Tentation de saint Antoine"

Vom Abschweifen und Antizipieren. Die Aufführung als Vor-stellung von Zukunft

Vom Bildungstrieb der Stoffe. Oder: Wie sieht Lebendigkeit aus?

Vom Bubblegum zum Holocaust: MAUS von Art Spiegelman

Vom Lampenfieber des Zuschauers. Nervosität als Wahrnehmungserlebnis im Theater

Vom Leuchten. Kleine Hommage an Wolfgang Popp & Hubert Fichte

Vom Raum in der Fläche des Modernismus

Vom Schicksal ästhetischer Erziehung. Rancière, Posa und die Polizei

Vom Theater als Paradigma der Moderne zu den Kulturen des Performativen. Ein Stück Wissenschaftsgeschichte

Vom Verstehen der Musik im Film: L'âge d'or von Luis Buñuel (1930)

Von Formeln und Formen des Pathos – ›bei Gelegenheit‹ von Goethes »Über Laokoon«

Von Persepolis zu Abu Ghuraib: Kunst und Ideologie. Eine Antwort auf Bruce Lincoln

Von der Abschaffung der Götter zur realpräsentischen Kunst. Vorbemerkungen zu „Ästhetisierung“ und Religion

Von der Ironie der Politik zur Politik der Ironie. Eine Notiz zum Prozess liberaler Demokratie

Von der Tierwerdung des Menschen - zur sensomotorischen Affizierung

Von der Wahrheit des Himmels und der Wolken

Von der ‚Humanität‘ zum ‚Humanismus‘. Zu den Konzeptionen von Herder, Abegg und Niethammer

Von der „seltenen Erscheinung“ zum „ganz allgemeinen Ausdruck“. Die Systemstelle des Genies im Deutschen Idealismus

Vor dem Zirkel. Überlegung zur Struktur ästhetischer Erfahrung im Ausgang von Alexander García Düttmann

Wagner, Brahms und die Akademische Fest-Ouvertüre

Wahrnehmen – Observieren – ‚Checken‘. Geschichtlichkeit als ästhetische Erfahrung in "Zwischen Gestern und Morgen"

Walter Benjamins Kritik ästhetischer Erfahrung

Warhols Disaster-Diptychen: Das Dementi als Bildform

Warum kommen unsere Gründe an ein Ende? Zum Begriff endlichen Wissens

Was die Kunst der Philosophie zu denken gibt

Was ist das Reale des zeitgenössischen Realismus? Canetti, Jameson, Badiou

Was macht die Tat mit dem Ding? Was macht das Ding mit der Tat? Über Christoph Weltziens Kommentar zu Gutai

Was tun? Jean-Luc Godards Multiplikation der Fragen und Kanäle

Was verkörpert der Körper des Schauspielers?

Wendung gegen das 19. Jahrhundert

Widerspenstige Farbe. Besprechung eines Symposions des Kunsthistorischen Seminars der Humboldt-Universität Berlin, abgehalten am 13. Februar 2004

Wie ein flüchtiges Gesicht im Sand. Bildstiftung im Zeichen der Bildlosigkeit

Wie über Klang sprechen? – Exposition in der Antike, in: Klanganthropologie. Performativität – Imagination – Narration

Wir müssen reden. Roundtablegespräch zur documenta 12 mit Monica Baer, Jörg Heiser, Branden Joseph und Susanne Leeb, moderiert von André Rotmann (dt./engl.)

Woman Trap of Enki Bilal: Reflections on Authorship under the Shifting Boundaries between Order and Terror in the Cities

Word-Work. Poetics of the Tool and the Language Laboratories of the Russian Avantgarde (Aleksei Gastev)

Worshiping the End. Between two deaths im ZKM, Karlsruhe

Wozu Ästhetik?

Zeichen und Ding als Polarisierungen des ästhetischen Objekts

Zeit und Ewigkeit in den Psalmen und im Koran (Ps 136 und Sure 55)

Zeitlosigkeit und Zeitgenossenschaft in Kocherscheidts Kunst / Timelessness and Contemporaneity in Kocherscheidt's Art

Zeitwechsel. Über Philip Scheffners „The Halfmoon Files“

Zeuge des Unsichtbaren: Tim Etchells' Theater der Einbildung

Zu Tränen gerührt. Zur Erschütterung im Kino

Zu den Schwierigkeiten einer Wissenschaft vom literarischen Text

Zum Begriff der Mythenkorrektur

Zum Begriff der Mythenkorrektur

Zum UND bei Ursula Döbereiner und anderswo

Zum Verhältnis von Kunst und Politik in der frühen alexandrinischen Literatur

Zur Aktualität ästhetischer Autonomie. Juliane Rebentisch im Gespräch

Zur Romantikrezeption in ‚The Black Rider‘ von William Burroughs, Robert Wilson und Tom Waits

Zur Theatralität rituellen Handelns

Zur Topik der Italienverweigerung

Zur Unterscheidung von Politik und Politischem

Zur narrativen Erweiterung des aristotelischen Affektbegriffs

Zuschauen als Ein-bildung: Synästhesie und Imagination im Theater

Zwei Aspekte der Formdynamisierung in der Kunst der Moderne

Zwei Seiten des Verstehens. Die philosophische Bedeutung von Kunstwerken

Zweierlei Übung. Zum Verhältnis von sozialer Disziplinierung und ästhetischer Existenz

Zwischen Diesseitsglauben und Weltabgewandtheit – Musils Auseinandersetzung mit den Berliner literarischen Strömungen

Zwischen Illusion und Distanz. Zur Wirkungsästhetik lebensnaher Darstellungen

Zwischen Materialität und Bedeutung. Hans Ulrich Gumbrechts Rehabilitierung der ästhetischen Erfahrung für die Editionswissenschaft

Zwischen Pathos und Reflexion. Bewegte Erfahrungen in der antiken Rhetorik

fRaktur. Das Zerstören und das Machen von Kunst

nicht bei sich und doch zu hause. Jelineks Zwischen

»Generalmusikdirektor Europas. Am 5. April jährt sich der 100. Geburtstag des Dirigenten Herbert von Karajan«

Ästhetik der Tragödie. Romantische Perspektiven

Ästhetik der Unwissenheit: Eine Antwort auf Astrid Deuber-Mankowsky

Ästhetik im Transit: Indische Konzeptionen der Ramlila-Aufführungspraxis

Ästhetik und Ideologie. Zur Kritik ästhetischer Erfahrung als epistemischer bei Adorno und Paul de Man

Ästhetische Erfahrung als Emotion

Ästhetische Erfahrung als Läsion

Ästhetische Erfahrung als Schwellenerfahrung

Ästhetische Erfahrung im Theater der Gegenwart

Ästhetische Erfahrung im Zeichen der Entsorgung der Künste. Ludwig Feuerbachs philosophische Grenzverschiebung

Ästhetische Erfahrung in der Aktion

Ästhetische Erfahrung und Edition

Ästhetische Erfahrung und ihre Transformation in der modernen Konzeptualisierung des Ungegenständlichen als des Intramedialen und des Intermedialen

Ästhetische Erfahrung und moralisches Urteil. Zur Wiederkehr von Literatur als moralischer Anstalt

Ästhetische Opposition. Essays zu Literatur, Kunst und Kultur. Nachwort

Ästhetisierung. Grenzgänge des Ästhetischen in Politik, Religion und Erkenntnis. Sektionseinleitung

Ödipus/Antigone: die Tragödie der Moderne

Über Gehen und Fallen. Fehltritte im Tanz, Lücken in der Choreographie

Über die Möglichkeiten des popkulturellen Vergnügens an drastischen Gegenständen

Über eine Weise Nein zu sagen

‚Aristophanes is back‘. Peter Hacks’s Adaptation of Peace

‚Beau désordre‘: Aspekte eines poetologischen Topos im europäischen Kulturtransfer des 18. Jahrhunderts

‚Ich fand dann wieder genug zu sehen, zu studiren und zu bewundern.‘ Christoph Nathes Verhältnis zur Natur

‚No Camera, no filming’. Zeitempfinden in Tom McCarthys Remainder

„...the world was becoming numerical.“. Informational graphics and art in Dierk Schmidt’s Teilung der Erde (engl./dt.)

„Akratische Unterlassung. Un-Vermögen als Struktur rationaler Fähigkeiten“

„All in the Family“. Cosima und Richard Wagner auf der Leinwandbühne von William Dieterle und Ken Russell

„And you don’t understand cause it’s bigger than you“ Gespräch mit Carl Hegemann

„Das Dokumentarische neu erfinden“. Einführung in das Gespräch mit Allan Sekula

„Die Reinheit fand Jäcki furchtbar.“ Über die Nobilitierung der Vermischung bei Hubert Fichte

„Die reale Erklärung des realen Geschehens interessiert mich nicht.“ Robert Musil und der Realismus – Eine Nachlese mit Forschungsperspektiven zum Mann ohne Eigenschaften.

„Ein Gefühl der Beförderung des Lebens“. Kants Reformulierung des Topos lebhafter Vorstellung"

„Eine neue Vorstellung Kunst“. Intermediale Usurpationen bei Bertolt Brecht und Elfriede Jelinek

„Einmal“. Aktualität als literarische Erfahrungsform. Am Beispiel von Lev Tolstojs „Kreutzer-Sonate“

„Filmischer als der Film“. Filmbeziehungen bei Kafka und Brecht aus dem Blickwinkel der Feldsoziologie

„Geschichte eines Liedes“: Rainer Werner Fassbinders ‚Lili Marleen‘ (1981)

„Gleichheit ist immer ein Prozess“. Ein Gespräch mit Christoph Menke

„It’s Orpheus when there’s singing“. Die Rilke-Lektüre des Bildhauers Richard Deacon

„Ja, jetzt erkenne ich dich wieder!“ Zur Gestaltung von Figur und dramatischem Konflikt bei Pedro Almodóvar

„Kants Ästhetik, denke ich, eröffnet eine Möglichkeit, noch die Experimente der zeitgenössischen Kunst zu beurteilen“. Gespräch mit Rodolphe Gasché

„Liber Veritatis“, „Liber Studiorum“, „Liber Naturae“ und „English Landscape Scenery“. Titel, Frontispiz und graphische Technik

„Mourning and Militancy“: Künstlerische Reaktionen auf die Aids-Krise

„Neue Erlebnisse, aber keine neue Art des Erlebens“. Musils Ästhetik und die Kultur des Films

„Nur glücklich zu leben ist unvorstellbar“. Interview mit Alain Ehrenberg

„Placing Oneself at an Adequate Point of View“ Santiago Ramón y Cajal’s Drawings and the Histological Look

„Roger, Roger?“ – Notizen zu einer kleine Taxonomie filmischer Flugbilder

„The citydweller’s rapid scan“. Zur Ästhetik der Grenze bei Rauschenberg

„Was ich berühre zerfällt“. Gesichter der Handschrift in Kafkas Oktavheften

„Wer hat dich, du schöner Wald...?“ Kitsch bei Musil – mit Blick auf den Mann ohne Eigenschaften

„Wovon man nicht sprechen kann...“. Ästhetik und Mystik im 20. Jahrhundert. Philosophie – Literatur – Visuelle Medien. Vorwort

„Während wir nachzudenken beginnen, lachen wir bereits.“ Komische Katharsis und die nicht ablachbare Differenz

„nach meinem System von der Freundschaft“: Gleim, Nicolai, Klotz und der Stil ihrer Briefe

„not a band yet, but well … hold your breath“. Chimäre, Gruppe, Multiple. Drei Bezugnahmen auf Popmusik seit den 60ern

„Ästhetisierung“. Der Streit um das Ästhetische in Politik, Religion und Erkenntnis. Einleitung

"mit Waffenklang": Eine Metapher in Hölderlins Feiertagshymne

1. Ikonographie/Ikonologie; 2. Kunstwollen; 3. Raumkünste – Zeitkünste

1: Aufführung; 2: Bedeutung; 3: Emergenz; 4: Ästhetische Erfahrung; 5: Inszenierung; 6: Performativität/performativ; 7: Politisches Theater; 8: Semiotik; 9: Theaterwissenschaft; 10: Verkörperung

1: Avantgarde; 2: Performance

1: Bearbeitungen eigener Werke; 2: Muzio Clementi; 3: Franz II.; 4: Joseph II.; 5: Johann Friedrich Reichardt; 6: Wiener Kongress

1: Beat Generation, 2: Homosexuellenkultur

1: Fest; 2: Ritual; 3: Liminalität; 4: Theatralität

1: Jacobus von Lüttich; 2: Johannes de Muris; 3: Kilwardby, Robert

1: Montage; 2: Musik (mit Clemens Risi); 3: Transformation

1: Naturwissenschaft und Kunst; 2: Wahrheit

Dziga Vertov. Čelovek s kinoapparatom

Enkomion, Isokolon, Kolon, Kolometrie, Komma, Mythenkorrektur

Friedrich, Caspar David

Gefühl/Affekt/Emotion

Glossarartikel: Automatisierung, Bremsung, Entfaltung, Faktur, Form, Kanonisierung, Kinofizierung, Konstruktion, Material, Stück, Verfremdung, Verschiebung

Mohaupt, Richard

Subjekt, Subjektivität

Subjekt. Zwischen Weltbemächtigung und Selbsterhaltung

Wahrnehmung der Horizontalen. Psychologische Betrachtungen

Zur Psychologie der Rezeption moderner Kunst. Eine psychologische Perspektive

katharsis / Katharsis

Ästhetik, politische

1. Šklovskij, Viktor: Das Sujet in der Filmkunst; 2: Šklovskij, Viktor: Die Filmfabrik

1: Arvatov, Boris: Alltag und Kultur des Dings; 2: Zavedeev, A.: Ding und Idee; 3: Nikritin, Solomon: Allgemeines über die Dinge; 4: Kulešov, Lev: [Das Dingsda; 5: Šklovskij, Viktor: Fünf Feuilletons über Ėjzenštejn

1: Malevič, Kazimir: Der Kubismus – Zerstörer der Idee des Dings; 2: Maca, Ivan: Kommentar zum Wiederabdruck der Deklaration der Zeitschrift Vešč’ – Objet – Gegenstand

1: Nikritin, Solomon: Suprematismus, Konstruktivismus, Projektionismus; 2: Arvatov, Boris: Kunst und Produktion [Auszug aus Kap. II „Die Staffeleimalerei“]; 3: Brik, Osip: Vom Gemälde zum Overall

1: Punin, Nikolaj: Das Ding [Auszug aus Tatlin protiv Kubizma]; 2: Punin, Nikolaj: Neueste Strömungen in der russischen Kunst; II: Gegenstand und Kultur; 3: Gabričevskj, Aleksandr: Die Sprache der Dinge

1: Rodčenko, Aleksandr: Programm zum Kurs Konstruktion. Metfak der VChUTEMAS. Prof. A.M. Rodčenko; 2: Rodčenko, Aleksandr: Materielle Dinggestaltung; 3: Arvatov, Boris: Verdinglichte Utopie; 4: Pel’še, Robert: Über einige Fehler der LEF’ler

1: Ryklin, Michail: Metrodiskurs; 2: Jampol'skij, Michail: Der feuerfeste Körper. Skizze einer politischen Theologie; 3: Boym, Svetlana: Graphomanie. Literarische Praxis und Strategie ihrer Sabotage

1: Ėngel’gardt, Boris: Die formale Methode in der Literaturwissenschaft [Auszüge]; 2: Nedovič, Dmitrij: Gegenstand; 3: Špet, Gustav: Ästhetische Fragmente [Auszüge]

1: Šklovskij, Viktor: Der Schatten eines kleinen Elefanten; 2: Šklovskij, Viktor: Wohin schreitet Dziga Vertov?; 3: Šklovskij, Viktor: Ein dokumentarischer Tolstoj

1: Šklovskij, Viktor: Über die Filmsprache; 2: Šklovskij, Viktor: Die grundlegenden Gesetze der Film-Einstellung; 3: Šklovskij, Viktor: Die Semantik des Films; 4: Ėjchenbaum, Boris: Schauspieler und Natur im sowjetischen Film. Diskussion.

A different taste. Neither autonomy nor mass consumption

Filmemachen in Westdeutschland, 1968, Dossier „1968“,

Filmmaking in West-Germany, 1968, Dossier „1968“,

Fornaro, Sotera: Reinigung als religiöser Ritus: Anmerkungen zur Forschungsgeschichte. Aus dem Italienischen übersetzt von Martin Vöhler.

How to Do Things with Art

Indefatigable: Erwin Wurm’s Videographies of Failure and Success

Le ‚Saut hors de la mimèsis‘. La vie comme référence dans la discussion russe sur l’art de la fin des années 1920

Nr. 1: Šklovskij, Viktor: Zum Problem der Erforschung des Zuschauers. Nr. 2: Šklovskij, Viktor: Ausgangspunkt der Kinematographie ist der Mensch. Nr. 3: Šklovskij, Viktor: Die Temperatur des Kinos.

Pantenburg, Volker: About AND With Ursula Döbereiner and Elsewhere

Pantenburg, Volker: Le passé du cinema dans le présent du musée. L’Œuvre installatif d’Harun Farocki

Ryklin, Michail: Kinesis in no man's land. Deutschland in den russischen Romanen Nabokovs

Špet, Gustav: [Das Wort als sozial-kulturelles Ding – Auszug aus Vnutrennjaja forma slova: Ėtjudy i variacii na temy Gumbol’ta]

„Equality is Always a Process“

Onlineveröffentlichungen

'Die Produktion von Präsenz’. Einige Überlegungen zur Reichweite des Konzepts der ‚ästhetischen Erfahrung’ bei Hans Ulrich Gumbrecht

Acting like God? Ways to embody the Devine in Religious Play and Deity Posession

André George Previn

Annahmen eines Modells der ästhetischen Erfahrung aus kognitionspsychologischer Perspektive

Auslassungspunkte als Materialspur

Autonomie? Autonomie!. Ästhetische Erfahrung heute

Bacon's Beast. Von Nashörnern und Affen und vom Herstellen von Bildern

Begrenzung der künstlerischen Mittel als Dialog von Musik und Tanz

Das Kunsterlebnis als sozialer Prozeß – eine Replik auf Michael Custodis

Das Kunsterlebnis als sozialer Prozeß. Beobachtungen zur Musik an zwei Textstellen von Paolo Maurensig und Rainald Goetz

Das Kunstwerk zwischen Produktion und Rezeption. Zur Reichweite des Begriffs ästhetische Erfahrung und zu seiner reduktionistischen Fassung in rezeptionsästhetischen Theorien

Der Fleck im Bild. Spielarten taktiler Körper- und Natur¬wahrnehmung in Eugène Delacroix’ Porträt von Louis-Auguste Schwiter

Die Vergegenwärtigung der Dinge

Die doppelte Flüchtigkeit des Fließenden

Die ästhetische Erziehung zur Freiheit

Distanzierte Emotionen. Vergilrezeption in Sasha Waltz’ Inszenierung von Purcells Dido and Aeneas

Drawing with optical instruments. Devices and concepts of visuality and representation. Open Digital Library with Image Collection

Faszination (aus) Überforderung oder Der Karneval der Künste. Gedanken zu Sasha Waltz’ Opernchoreographie Dido & Aeneas nach Henry Purcell

Fließende Über-Setzungen

Grenzgänge der Kunst(wissenschaften): Sasha Waltz’ Choreographie Dido & Aeneas

Im ewigen Loch literarischer Texterfahrung. Der disjunktive Erfahrungsraum wörtlich

Klub Zwei, Phaidon – Verlage im Exil (2007)

Kommentar zu Beatrix Hauser. „Zur somatischen Erfahrbarkeit von Aufführungen“

Kommentar zu Robert Sollich. Kunsterfahrung als sozialer Prozeß: Die Oper als Sozialfall

Kommentar zu Venjamin Višnevskijs "Bibliographie filmographischer Arbeiten im vorrevolutionären Russland und in der UdSSR 1907-1949"

Kunsterfahrung als sozialer Prozeß: Die Oper als Sozialfall

Laokoons Leiden oder über eine Grenze ästhetischer Erfahrung bei Winckelmann, Lessing und Lenz

Mythos Matrix versus The Ghost in the Shell. Die neuen Mythen sind nicht mehr allein diskursiv analysierbar

Narrative Strategies in the Works of Jean Le Gac and Sophie Calle

Observing Nature – Representing Experience. Practices and Concepts 1800-1850

Operninszenierung als Choreographie: Dido & Aeneas von Sasha Waltz

Ramlila im Großformat. Zum Ritualtheater im Kontext einer indischen Megastadt

Reading Reviews. How a Genre Exhibits Itself by Discussing the Exhibition "Berlin – Moscow / Moscow – Berlin 1950-2000"

Replik zum Beitrag von Christiane Voss

Rezension von: Andreas Hapkemeyer: Language in Art. Sprachliche Strukturen in der Gegenwartskunst. Beispiele aus dem Museion - Museum für moderne und zeitgenössische Kunst Bozen

Rezension von: Annette Geiger, Urbild und fotografischer Blick. Diderot, Chardin und die Vorgeschichte der Fotografie in der Malerei des 18. Jahrhunderts

Rezension von: Erika Fischer-Lichte: Ästhetik des Performativen

Rezension von: Michael Podro, Vom Erkennen in der Malerei

Rezension von: Nicole Gronemeyer, Optische Magie. Zur Geschichte der visuellen Medien in der Frühen Neuzeit

Rezension von: William Vaughan, Friedrich, Berlin 2004

Schnittmuster. Hogarth Sektionen der Schönheit

Schöne Kultbilder

Sehende Lektüre. Zur Sichtbarkeit des Textes am Beispiel von Goethes Römischem Carneval

The Communitiy according to Jean-Luc Nancy and Claire Denis

Theater und Realität in der römischen Kaiserzeit

Transfigurations of the Lost: Rezension von: Svetlana Boym: The Future of Nostalgia. New York: Basic Books 2001

Urbanismus als ästhetische Subjekt-Erfahrung. Georg Simmels italienische Städte-Portraits

Venjamin Višnevskij, Bibliographie filmographischer Arbeiten 1907-1949

Vom Gehorchen. Über das Verhältnis von Handlungsanweisungen und ästhetischer Erfahrung

Vom Sänger zum Rhapsoden. Zum historischen Wandel ästhetischer Erfahrung

Von Cozens bis Kerner. Der Fleck als Transformator ästhetischer Erfahrung

Walter Braunfels

Zum Konzept der Kinesphäre bei Rudolf von Laban, R. Buckminster Fuller und William Forsythe

Zur Intermedialität des Erzählens am Beispiel der Tanztheater-Opernaufführung Dido & Aeneas

Zur Konstitution der Phänomenalität cinematografischer Illusion

faktur und fRaktur. Transformatoren ästhetischer Erfahrung im Film

somatischen Erfahrbarkeit von Aufführungen

Ästhetische Erfahrung an der Hundeleine. Profane Leseformen mittelalterlicher Dichtung

Ästhetische Erfahrung: Gegenstände, Konzepte, Geschichtlichkeit

Über das Verschwinden der ästhetischen Texterfahrung in konjunktiven Erfahrungsräumen

‚Color Reading‘. Zur Codierung von Farbe im kubistischen Werk Picassos

„jene norwegische Schwester des deutschen Schumannschen“? Edvard Griegs Klavierkonzert